19 февраля 2016 г.
10 лет назад, 21 февраля 2006 года ушел из жизни поэт мира Геннадий Айги.
Нам представилась великолепная возможность пообщаться с сыном поэта. Алексей Айги на сегодняшний день один из самых известных и востребованных кинокомпозиторов России нового поколения. Алексей Айги родился 11 июля 1971 года в Москве. Он автор музыки к таким фильмам, как "Страна глухих" и "Любовник" Валерия Тодоровского, "Родина" Павла Лунгина, "Орда" и "Орлеан" Андрея Прошкина, сериалам "Гибель империи" и "Достоевский" Владимира Хотиненко, а также к ленте "Дикое поле" Михаила Калатозишвили. Композитор удостоен едва ли не всех существующих в России кинонаград - премий киноакадемий "Ника" и "Золотой Орел", премии кинокритики "Белый слон" и приза имени Микаэла Таривердиева на фестивале "Кинотавр". Композитор много работает в Европе: пишет музыку для кино и ведет активную концертную деятельность с европейскими музыкантами. В 1994 г. создал ансамбль "4'33", ставший, по мнению музыкальной критики, одним из самых интересных проектов в современной российской музыке.
- На мой взгляд, творчество Геннадия Николаевича и Ваше объединяет то, как свободно вы раздвигаете границы творческого пространства, обворожительно легко переходите за всевозможные рамки стилей, жанров, направлений... Расскажите про атмосферу вашего дома, про то, как "входила" в Вашу жизнь поэзия Вашего отца.
Алексей: - Увы, родители развелись, когда я еще был маленький, поэтому детские воспоминания об отце - это ожидание его приезда. Очень часто я стоял у окна и ждал, когда он появится из автобуса. А отцовская поэзия была в доме всегда, так как в СССР его не издавали, это было первое его французское издание, на двух языках. Конечно, я многого тогда не понимал, но отцовские стихи всегда читал, они жили внутри меня какой-то своей жизнью.
- У вас с Геннадием Николаевичем были общие выступления, проекты...
Алексей: - Я стал выступать с различными музыкантами-импровизаторами с начала 90-х годов, в этом кругу музыканты и поэты пересекались достаточно часто, поэтому было совершенно естественно, что вскоре мы попробовали что-то делать и с папой. Сначала вдвоем, впоследствии с музыкантами моей группы. Обычно отец читал что-то, я же подбирал созвучную стихотворению музыку. Ну и с ранней юности пытался что-то написать на отцовские стихи, но ничего удачного сделать не мог, мне кажется, его поэзия прекрасно обходится без "звукового окружения". Но лет 8 назад, когда мне очередной раз на глаза попалась книга "Поклон Пению", я понял, что можно сделать. В результате я написал музыку для народного хора - ансамбля Дмитрия Покровского и моего Ансамбля 4'33".
- Интересно, что для Вас значит сочетание из четырех букв - АЙГИ? И ощущаете ли Вы духовную связь с чувашским народом? Вы обращались и не раз к русскому фольклору. Мотивы чувашской народной музыки находили отражение в Вашем творчестве?
Алексей: - Я всегда гордился своей фамилией, она звучит очень необычно для русского, да и любого другого уха. В Чувашию в первый раз я попал уже взрослым, языка совсем не знаю, но почувствовал, что эта земля для меня имеет какое-то особое значение. Это невозможно объяснить, но мне здесь каждый раз очень комфортно. Если говорить про чувашскую музыку и фольклор, то кроме музыки на отцовские стихи я еще написал музыку для аудиокниги "Чувашские сказки". Для работы над этим проектом я использовал мотивы чувашской народной музыки в своих композициях.
- Как происходит Ваше взаимодействие с миром? Мир для Вас все еще полон радостных открытий? Что Вас радует, удивляет? И как окружающее пространство складывается в музыку?
Алексей: - Ой, сложно сказать, как мир пересекается с музыкой. Хотя, конечно, любые интересные внешние звуки дают уху какой-то толчок, иногда от гудка парохода или стука колес поезда может зародиться идея музыкальной темы. А мир… Да, в нем много интересного, вот сейчас я на Сахалине, здесь себя, действительно, ощущаешь на "краю света", так называется фестиваль, на котором мы выступаем.
- Ваш роман с кино, в том числе, с немым кино - "одно из любимых занятий"(ваша цитата). Какой фильм или, может быть, работа с каким режиссером стали для Вас знаковыми?
Алексей:- Таких работ много - и самая первая работа с Валерием Тодоровским на "Стране глухих" и встречи с Владимиром Хотиненко, Андреем Прошкиным, Михаилом Калатозишвили, смерть которого для нас всех стала большой утратой. Ну и мои иностранные соратники для меня очень важны - француз Паскаль Боницер, Рауль Пек из Гаити. Работы с этими режиссерами открывают во мне какие-то новые музыкальные пласты.
- Про Вас принято говорить, что Вы живете между Францией и Россией. Вы ощущаете себя человеком мира? И музыка, на Ваш взгляд, действительно является мировым языком и не нуждается в переводе, потому что языком музыки говорит душа?
Алексей: - Да, музыкантам в этом смысле повезло, впрочем, как и художникам - наша работа не требует перевода. Даже когда выключится все электричество, исчезнет телевидение и все остальное, то музыканты всегда найдут, чем заняться… Наверное, я человек мира, но по Москве я скучаю, когда долго в ней не появляюсь.
- Подарите, пожалуйста, нашим читателям Ваш автограф - несколько слов, пожеланий…
Алексей: - Читателям желаю находить время просто посидеть в тишине, вне всего этого цивилизационного шума!
Светлана Кузнецова.
Фото: Константин Лунарин.